Histoire de la musique

HISTOIRE COURTE & ILLUSTREE DE LA MUSIQUE

VIII - L' EPOQUE  CONTEMPORAINE (la fin du XX° siècle)
2ème partie: musique électronique, musique aléatoire, nouvelle simplicité, minimalisme




♦ Musique électronique

Karlheinz Stockhausen (1928) cherche une nouvelle façon de créer des sons:

- 1ère phase (1951): réalisation électronique du matériel sonore qui ne nécessite
                               ni interprète ni partition (Studien)
- 2° phase (1956): mélange de sons électroniques et de sons enregistrés
- 3° phase (1959): association d'interprètes sur scène et de bandes enregistrées,
                            le synthétiseur permettant d'intervenir en direct (Kontakte, Mautra)

Trans - Karlheinz Stockhausen

d'autre compositeurs concevront des oeuvres au moyens de calculs informatiques:
Milton Babbit (1916), Gottfried michael Koenig (1926),
Gyögy Ligeti (1923/2006): Glissandi

          
           Continuum (Prestissimo) - György Ligeti

         
           Poème électronique
              Edgard Varèse

♦ L'école spectrale


Exploration scientifique des composantes harmoniques du son.

Tristan Murail (1947), Gérard Grisey (1946/1998), Michaël Levinas (1949) développent
cette recherche en y incluant des techniques dérivées de l'analyse par ordinateur (la modulation
de fréquence, la boucle de réinjection, la compression de spectres, la dilatation temporel du son)

Art of Metal III (Ensemble Intercontemporain) Yann Robin

Mutations
(animation L.Schwartz)
Jean Claude Risset

♦ La musique aléatoire


le hasard redonne fantaisie et diversité aux compositions... On mène des expériences esthétiques nouvelles:
le jeu avec les sons remplace le système de hauteurs. La forme est ouverte et spontanée, stimulée par une
notation graphique qui induit le hasard.

John Cage (1912/1992), Witold Lutoslawski (1913/1994),
Krzystof Penderecki (1933)

♦ La nouvelle simplicité

Ce courant cherche l'expression immédiate et subjective du sentiment (les partitions demeurent néanmoins complexes). La musique est marquée par une conscience historique et une grande complexité, avec des mélodies et des rythmes proches du corps, beaucoup de couleur et d'harmonie. On revient aux styles anciens et on mélange les genres.

                                
Ave Maria - Krzystof Penderecki                       

              
Totus Tuus - Henryk Gorecki              

Henryk Gorecki (1933), Krzystof Penderecki (1933),  Arvo Pärt (1935), Alfred Shnittke (1934/1998), Maurice Duruflé (1902/1986) 
 

Fratres (extrait vidéo: Repin and Lugansky) Arvo Pärt	A.Pärt		M.Duruflé	Requiem op9 (Kyrie) Maurice Duruflé
	Concerto grosso pour 2 violons (extrait vidéo: Toccata) Alfred Schnittke
			A.Schnittke

♦ La musique minimaliste


Ici les mots d'ordre sont: simplicité et recherche méditative. Des formules sont répétées avec des variations minimes, presques imperceptibles permettant aprés un long processus des variations dans une impression de continuité sonore.


La Monte Young (1935): The Tortoise, A continuing performworks ; Terry Riley (1935): Keyboardstudy ;
Steeve Reich (1936); Philip Glass (1937); John Coolidge Adams (1947)