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HISTOIRE COURTE & ILLUSTREE DE LA MUSIQUE
II - LE MOYEN AGE (400 /1400)
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Neumes Mozarabes
du XI°siècle
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Avec l'extension rapide du christianisme, coexistent des liturgies et des manières de chanter différentes: romaine, milanaise (ambrosienne), espagnole (mozarabe), gallicane, anglo-irlandaise (celte), byzantine, syrienne, copte... A la fin du VI° siècle le Pape Grégoire Ier institue une réforme visant à l'unification: on classe, on rassemble, simplifie, clarifie les mélodies, créant ainsi un répertoire dit "grégorien" qui sera désormais enseigné à la Schola Cantorum (école des chantres).
Chant ambrosien: Puer natus est
Tonaire de Saint-Martial
de Limoges (XI°siècle)
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Au chant romain s'ajoutent des chants liturgiques pour de nouvelles fêtes: hymnes, tropes, séquences dont la création sera contrôlée et limitée par le Concile de Trente en 1614.
Trope: Paschale carmen
(Messe de Pâques XI°)
Le chant grégorien est noté en neumes du VIII° au XIV° siècle. Diverses écoles de notation se forment expérimentant différents systèmes qui se révèlent tous imparfaits: les neumes ne sont qu'un aide mémoire et supposent que les chanteurs aient appris par transmission orale les mélodies et leurs intervalles exacts, quant au tempo et aux rythmes, ils dépendent du texte et ne sont pas notés.
♦ 1050 Mort de Guido d'Arezzo
Le théoricien de la musique Guido d'Arezzo s’éteint et lègue à l’occident une notation musicale plus avancée. On lui doit notamment le nom des notes (ut, ré, mi, fa, sol, la, si) fondé sur l’hymne à Saint Jean Baptiste en latin, ainsi que la portée musicale telle qu’elle est encore en vigueur. Autrement dit, il apparaît comme le véritable initiateur du solfège.
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♦ La poésie lyrique apparaît dans le sud de la France avec les troubadours à la fin du XI° siècle puis, un siècle plus tard, dans le Nord avec les trouvères et les Minnesanger en Allemagne. La chanson profane emprunte sa forme strophique à la séquence de la musique religieuse. Elle est pratiquée par la noblesse.
Il existe 4 types de composition:
- la litanie issue de l'épopée: chanson de gestes (poème héroïque), rotrouenge (chanson dont les couplets sont chantés par le soliste et le refrain par le chœur)
- le type séquence: lai, descort, estampie
- le type hymne: ballade, virelai, rondeau (alternance chœur/soliste)
- les mélodies: chanson (amour courtois), pastourelle, sirventès (politique, satire), chanson de croisade, planh (déploration d'un défunt).
Guillaume IX (1071 /1127), Bernart deVentadour (1130 /1195),
Chrétien de Troyes (1120 /1180), Richard Cœur de Lion (+1199), Adam de la Halle (1237 /1287).
musique populaire
instrumentale
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manuscrit de Pérotin
(environ 1200)
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♦ Ecole Notre Dame (1237/1287)
Première apogée de la polyphonie à l'école de chant de Notre Dame de Paris représentée par les maîtres Léonin (env.1180), Pérotin (env.1200) et Philippe le Chancelier (+1236). Le rythme rapide à 3 temps prédomine, classé en modes qui font alterner les brèves et les longues. Les genres principaux sont:
- l'organum: le plain chant (mélodie originale du grégorien) est appelé cantus ou ténor. On ajoute une partie supérieure, le discantus (déchant) ou duplum (double)
- le motet: chanté à la fin de l'office avant de devenir un genre indépendant
- le conduit: pièce de 1 à 3 voix dont le thème d'abord religieux deviendra profane, moral ou politique. La voix principale est à la basse.
Organum: Graduale Viderunt
omnes (Dimanche de Noël XI°) |
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Gloria (redemptori me)
Léonin
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Alleluia posuis adjutorium
Pérotin
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le jeu de
Robin & Marion
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♦ L'Ars Antiqua (1240 /1320)
L'organum et le conduit de Notre Dame restent appréciés, l'emploi de la technique de hoquet (les voix entrecoupées alternent rapidement) se développe et le rondeau passe à plusieurs voix (harmonie claire, riche en tierces et en sixtes).
Le motet devient profane, chanté en français, par des solistes accompagnés d'instruments, il peut être à 1,2,3 ou 4 voix. La compréhension du texte est difficile c'est donc la musique qui importe avant tout.
A la fin du XIII° apparaît une forme nouvelle: le jeu, sorte de pièce de théâtre tour à
tour chantée et parlée, dont le premier exemple connu est le jeu de Robin et Marion
de Adam de la Halle (1237 /1297)
Le Jeu de Robin & Marion (extraits)
Adam de la Halle
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manuscrit de Philippe de Vitry
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♦ L'Ars Nova (1320 /1380)
1321 Traité "Ars Nova" de Philippe de Vitry (1291/1361)
Le compositeur et théoricien de la musique Philippe de Vitry écrit son traité
"Ars Nova". Par l’importance des innovations qu’elle présente au XIV° siècle,
cette oeuvre voit désormais son nom désigner une époque musicale.
Ces innovations concernent avant tout la notation rythmique;
Le motet est le genre principal de l'Ars Nova. Le sujet traité est celui de l'amour, de la politique, de la société... Les parties sont mixtes: vocales et instrumentales.
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manuscrit de Guillaume de Machaut
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1364 Messe Notre-Dame de Guillaume de Machaut (1300 /1377)
Probablement à l’occasion du sacre de Charles V, Guillaume Machaut compose la Messe de Notre-Dame. Cette oeuvre est la première messe polyphonique à être composée par un seul homme. Elle représente l’apogée de l’Ars Nova dont Machaut fut le principal représentant.
Messe Notre Dame (Agnus dei)
Guillaume de Machaut
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